Portret Eleonore Toledske
| Portret Eleonore Toledske in njenega sina | |
|---|---|
| Italijanščina: Eleonora di Toledo col figlio Giovanni | |
 | |
| Umetnik | Bronzino |
| Leto | ok. 1545 |
| Vrsta | olje na lesu |
| Mere | 115 cm × 96 cm |
| Kraj | Detroit Institute of Arts, Detroit |
Portret Eleanore Toledske in njenega sina je slika italijanskega umetnika Agnola di Cosima, znanega kot Bronzino, dokončana okoli leta 1545.[1] Eno njegovih najbolj znanih del[2] je shranjeno v Galeriji Uffizi v Firencah v Italiji in velja za enega najpomembnejših primerov manierističnega portreta.[3] Slika prikazuje Eleonoro iz Toleda, ženo Cosima I. Medičejskega, velikega vojvode Toskane, ki sedi z roko, naslonjeno na ramo enega od svojih sinov. Ta gesta, pa tudi motiv granatnega jabolka na njeni obleki, sta se nanašala na njeno vlogo matere. Eleonora nosi močno brokatno obleko s črnimi arabeskami. V tej pozi je upodobljena kot idealna ženska renesanse.[4] Slika je prvi znani portret po državnem naročilu, ki vključuje vladarjevega dediča. Z vključitvijo otroka je Cosimo želel namigovati, da bo njegova vladavina vojvodini prinesla stabilnost.[5]
Otrok je bil različno identificiran kot Eleonorin sin Francesco (rojen 1541), Giovanni (rojen 1543) ali Garzia (rojen 1547). Če je motiv slednji, bi moral biti portret datiran okoli 1550–53, vendar je datum zdaj na splošno dodeljen ok. 1545, ki temelji na pregledu razvoja Bronzinovega sloga, ki bi nakazoval Giovannija.
Portret so poimenovali »hladen«, saj odraža trezno formalnost Eleonorinega domačega španskega dvora, brez topline, ki se običajno pričakuje od portreta matere in otroka. Takšna distanca je značilna za manieristično šolo, ki zavrača naturalizem. Nasprotno pa je Eleonorina obleka iz dovršenega brokatnega žameta z množičnimi učinki bukleja zlatih votkovnih zank v slogu, imenovanem riccio sopra riccio (zanka čez zanko), skrbno replicirana.[6] Slika je morda reklama za firenško industrijo svile, ki je padla v priljubljenosti v prvih težkih letih 16. stoletja in je bila ponovno oživljena v času vladavine Cosima I. Dragoceni zlati pas, okrašen z dragulji in perlicami s kitko, morda izdelal zlatar Benvenuto Cellini.
Oblačila
[uredi | uredi kodo]
Eleonora je upodobljena oblečena v formalno obleko čez naramnico ali platneno obleko, obrobljeno z ozkimi trakovi črnega vezenja na vratu in naborki na rokavih. Bronzinova slika ujame dimenzionalnost brokatirane svilene žametne tkanine v obleki s svojimi zankami iz zlate niti in arabeskami iz črnega šopa na beli satenasti podlagi. Oblačila iz tako bogatega tekstila so bila rezervirana za uradne priložnosti in niso bila značilna za Eleonorino vsakodnevno garderobo, v kateri so bile enobarvne obleke iz žameta in satena.[7]
Ko so v 19. stoletju izkopali Eleonorino truplo, so nekateri sklepali, da je bila pokopana v enaki obleki kot na portretu. To zmedo je morda povzročila skoraj enaka mreža za lase. Toda novejše raziskave kažejo, da je bila pokopana v veliko enostavnejši beli satenasti obleki preko škrlatnega žametnega steznika (in verjetno ujemajočega se spodnjega plašča, ki ni ohranjen).[8][9] Po dolgem in kompleksnem restavriranju so bila originalna oblačila ohranjena, podrobne rekonstrukcije pa so prikazane v Galeriji kostumov v palači Pitti v Firencah. Originalna oblačila so preveč krhka za javno razstavljanje.[10]
Podoba kot državniški portret
[uredi | uredi kodo]Kljub vsej razkošnosti nakita in oblačil, v katerih je kraljevski sijaj brokata utišan s hladnimi barvami črne, bele in zlato rjave, Eleonora izžareva zadržanost, dostojanstvo in zanesljivo gotovost o rangu in pomembnosti hiše Medičejcev.
Velikodušna uporaba lapis lazulija, najdražjega slikarskega materiala med vsemi, skoraj tihožitna predstavitev dragocenega kosa oblačila z osrednjo pašo za oči v obliki granatnega jabolka, starodavnega simbola obilja življenja in plodnosti, in končno prisotnost dečka na sliki je skrita navezava na bogastvo in gospodarsko uspešnost Medičejcev ter njihovo varno vladavino v Firencah.
Dejstvo, da je moral Cosimo ves čas svoje vladavine vedno znova zagotavljati svojo oblast in da je bila gospodarska situacija zaradi stroškov vojne in vojvodovih kulturnih ambicij vse prej kot rožnata, je druga stvar.
-
Eleonora pri 23 letih, 1543, Praga, Narodna galerija -
Eleonora pri 40-tih, 1560, Berlin, Gemäldegalerie -
Bronzino: Giovanni de' Medici, 1545, Firence, Uffizi -
Giovanni de’ Medici kot Janez Krstnik, Rom, Galleria Borghese
Sklici
[uredi | uredi kodo] Smarthistory – Bronzino's Portrait of Eleonora di Toledo with her son Giovanni[11] |
- ↑ »Smarthistory – Bronzino, Portrait of Eleonora of Toledo with her son Giovanni«. smarthistory.org. Pridobljeno 29. avgusta 2024.
- ↑ Thomas, Joe A. (1994). »Fabric and Dress in Bronzino's Portrait of Eleanor of Toledo and Son Giovanni«. Zeitschrift für Kunstgeschichte. 57 (2): 262–67. doi:10.2307/1482735. JSTOR 1482735.
- ↑ »Eleanor of Toledo with Her Son Giovanni«. Britannica. Pridobljeno 21. aprila 2011. (subscription required)
- ↑ Teplis, Michelle (2011), »The Ideal Woman behind a Portrait«, Armstrong Undergraduate Journal of History, Armstrong Atlantic State University, ISSN 2163-8551, pridobljeno 16. decembra 2012
- ↑ Bilik, Shiri (Spring 2002), »Women Who Ruled«, Michigan Today, University of Michigan, arhivirano iz prvotnega spletišča dne 26. julija 2013, pridobljeno 16. decembra 2012
- ↑ Monnas (2012), p. 20
- ↑ »Fashion at the Medici Court: the conserved clothes of Cosimo, Eleonora and don Garzia – Florence, Galleria del Costume, Palazzo Pitti, June 25 – December 31, 1993 (exhibition catalogue)«. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 4. marca 2016. Pridobljeno 31. decembra 2012.
- ↑ Arnold (1985), p. 102
- ↑ Landini (2005), p 70-74.
- ↑ »Medici Archive«. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 5. junija 2010. Pridobljeno 30. decembra 2012.
- ↑ »Bronzino's Portrait of Eleonora di Toledo with her son Giovanni«. Smarthistory at Khan Academy. Arhivirano iz prvotnega spletišča dne 22. oktobra 2014. Pridobljeno 30. decembra 2012.
Viri
[uredi | uredi kodo]- Arnold, Janet (1985). Patterns of fashion 3: The cut and construction of clothes for men and women, c. 1560–1620. London New York: Macmillan Drama Book. ISBN 0896760839.
- Buticchi, Susanna. La Grande Storia dell'Arte. Cinquecento. Il Sole 24 Ore-E.ducation.it. Firenze.
- Landini, Roberta Orsi; Bruna, Niccola (2005). Moda a Firenze 1540–1580: Lo stile di Eleonora di Toledo e la sua influenza. Italy: Mauro Pagliai.
- Monnas, Lisa (2012). Renaissance Velvets. London New York: V&A Pub. Distributed in North America by Harry N. Abrams. ISBN 9781851776566.
Zunanje povezave
[uredi | uredi kodo]
